《中國好聲音》海報。藝人庾澄慶（左一）的加盟提升了該節目在台灣的知名度。

蔡康永和徐熙媛組合

圖片來源：百度

　　由於有台灣歌手黃麗玲的參與，近日湖南衛視開播的《我是歌手3》在台報紙、電視台和網絡上引發不小關注，就連制播這一節目的大陸影音網站“芒果TV”，也成為台灣App下載排行榜的冠軍。很多台灣觀眾尤其是年輕人，通過這一渠道同步觀看了《我是歌手》的最新進展。

　　大陸綜藝節目闖進台灣，早已不是什麼新鮮事。記得2014年初記者在台灣採訪期間，發現許多餐館裡正在反復播放著《中國好聲音》，食客們也樂哈哈跟著看。回溯到2013年，台灣中天電視台購買版權並播出了《中國好聲音》，首播就以上佳的收視率打敗同時段的《康熙來了》。而隨后“登台”的《我是歌手》、《爸爸去哪兒》也有著不錯的收視率，顯示台灣本土觀眾越來越買賬。

　　“落后論”倒了一個個

　　時間上溯得再久一點，兩岸在綜藝節目上的互動不是這樣子的。台灣綜藝節目曾很強勢，一度影響了大批大陸觀眾。因為它起步早、類型多、創意層出不窮，經過30多年的發展，形成了自己的獨特氣質，影響范圍遍布全球華人社會。

　　得益於網絡傳播的少約束效應，台灣的綜藝節目“漂洋過海”來到大陸，在大陸培養了一群死忠的“綜藝迷”。記得2002年左右，記者在大學念書時，一些同窗還定時守在電腦顯示器上，等候對岸《康熙來了》、《全民大悶鍋》等節目的更新，享受期待中的爆笑盛宴。那時候，各種下載網站成為大學生下載收看台灣綜藝的主要渠道，《康熙來了》和《我猜》一直都是下載量最高的節目。

　　有人說，相對於大陸綜藝“寓教於樂”的死板外衣，台灣綜藝寬鬆的尺度、有趣的話題都讓人欲罷不能。在台灣綜藝的黃金年代裡，曾有台灣藝人斷言，“大陸綜藝至少落后20年”。當年他個人如日中天，如今這位藝人已離世，他的“落后論”斷言，似乎也天翻地覆倒了一個個，輪到大陸節目在台灣逆襲。

　　參賽的黃麗玲出身於音樂世家，她的母親當年就曾經參加台灣電視台《媽媽歌王》大賽。不過不同的是，《媽媽歌王》和《我是歌手》前后交替火爆，大陸綜藝和台灣綜藝似乎也完成了某種交棒儀式。

　　“在台灣，這怎麼可能？”

　　台灣《中國時報》1月6日在報道中直截了當地做了一個對比，制作《我是歌手》的湖南衛視2013年盈利63.5億元人民幣，相當於台灣所有電視台一年收入的總和。

　　收益豐厚，自然舍得制作投入。曾有一個在大陸做音樂總監的音樂人拉著台灣藝人陶晶瑩說：“哇靠，大陸現在真是不得了，我想要一個交響樂團就有交響樂團，想呈現的音樂都能做到，太爽了！在台灣，這怎麼可能？”

　　據台灣“今日新聞網”報道，大陸綜藝節目制作費越砸越多，總成本和台灣相差超過10倍，所以才導致台灣電視台干脆直接向大陸購買節目版權。

　　但這次第，不是一句“有錢就是任性”能概括的。

　　從《正大綜藝》到《快樂大本營》，再到現在的《中國好聲音》、《我是歌手》，大陸的綜藝節目經過這些年的積澱，漸漸擺脫了板著面孔示人的年代。因為大陸觀眾的口味已經被網絡上無處不在的日韓、歐美綜藝節目培養得越發刁鑽，內容不夠吸引、形式不夠創新的節目早已不能滿足他們的需求。

　　如今已經進入“大片時代”的大陸綜藝節目，隨著巨額的成本投入、炫目的舞台設計、專業的人員支持等，煥發出了炫目的光彩。這股綜藝旋風，伴隨著一些精品節目，自然而然地就吹到了台灣。

　　像黃麗玲那樣，參加大陸節目比賽的台灣歌手也越來越多。而台灣歌手亮眼的表現，也成為兩岸網友之間討論的熱門話題，無形中加深了民間的互動。

　　像《我是歌手》引發的話題討論，不但一般觀眾感興趣，連政客都過來橫插一腿。比如當時還在執掌民進黨的蘇貞昌就愣愣地說，“好聲音”是大陸的統戰，不能成為島內播放常態雲雲。不料投機不成，反被兩岸觀眾劈頭蓋臉一頓臭罵，其后學乖了不再言語。

　　“希望買大陸節目別成常態”

　　台灣媒體在盤點2014年綜藝主持人收入排行時，推測小S吸金1.39億元（新台幣，下同）奪冠軍，

　　吳宗憲和陶晶瑩分列二、三。黑馬是在湖南衛視效力的台灣主持人歐漢聲（歐弟）。去年未進前十名的他靠大陸節目、商演和廣告等收入登上第四名。反觀多年穩居前三的胡瓜，今年因無大陸市場加持，跌至第五。由此可知台灣主持人依賴大陸市場吸金的比重攀升。

　　針對台灣電視台干脆直接向大陸購買節目版權的做法，吳宗憲語重心長地說：“孤臣無力回天！希望買大陸節目別變成常態。”話語中透露出維護島內綜藝節目的自尊，也更有諸多無奈。

　　在業內人士看來，錢的問題是令台灣本土綜藝逐漸失去光彩的首要原因。島內音樂人陳致遠說起來就一肚子怨氣，“你得給我錢我才有辦法去學習嘛，我看到那個場面我就知道我是沒法學習的，因為那需要很多資金的嘛。”

　　島內媒體就此發問說，兩岸綜藝10年來此消彼長，台灣綜藝如煙火散落，是否真的窮到隻剩下“康熙”？

　　錢之外，大陸節目還能提供更好的節目配備，加上龐大的受眾群、高頻率的曝光，這些，都已經是島內業界很難給到的。業界資深人士龍丹妮認為，“文化的包容性”也不容小覷。現在大陸爆紅的很多綜藝節目，都是通過購買海外節目版權然后加以本土化，這已經成為一種制作模式。

　　與大陸強大的資源配置相反，台灣綜藝人仿佛回到作坊式制作模式，每集幾萬元的制作費用，自然捉襟見肘，不斷萎縮。

　　同樣參加《我是歌手》的台灣藝人彭佳慧，在大陸重拾走紅滋味。她在上中天節目訪談時開心地說：“唱了那麼久，能有一個被重視的機會。其實一開始知道要比賽，真的壓力很大，和經紀人討論了很久，最后決定參加站在舞台上面對挑戰，當時已感覺自己贏了，因為戰勝了自己。”

　　島內業界面對大陸綜藝節目的強勢，不進則退，能否跟彭佳慧一樣，擁有從頭再來的勇氣和機遇？

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